R.E.M-Losing My Religion

Nació casi como un experimento probando nuevos instrumentos y sonidos, los cuatro miembros son grandes multi instrumentistas. El guitarrista Peter Buck, un día intentando aprender a tocar la mandolina, le sale el punteo y compone el compás principal. Después fueron adaptando los otros instrumentos y con la conmovedora y sensible voz de Michael Stipe el resultado es una canción sublime que te eleva 

El título de la canción "Perdiendo mi religión", no viene a significar que habla de religión, ni de su homosexualidad, ni tampoco hay ninguna referencia al SIDA (se rumoreaba que estaba enfermo) viene de una expresión sureña de EE.UU. que se podría interpretar como "perdiendo la paciencia" o "desquiciándome".

Michael Stipe, líder del grupo dijo que el tema de la canción era el amor. En concreto, la canción narra la obsesión por un amor que no es correspondido y te lleva al borde de la locura.

El videoclip original

 el concepto está basado en un cuento de Gabriel Garcia Marquez llamado "Un señor muy viejo con unas alas enormes" en la cual un ángel cae del cielo y la gente hace dinero al exhibirlo enjaulado.
La atmósfera es irreal y misteriosa, los integrantes de REM se mueven por una extraña y desolada habitación con una enigmática ventana. Se mezcla, con una cierta ironía, imaginaría católica e hindú con imágenes que recuerdan al simbolismo soviético del proletariado. De agradecer la bonita plasticidad de planos inspirados en los cuadros de Caravaggio con su uso de colores, luces y sombras. Un vídeo para enmarcar.

Bebe-Siempre me quedará

La canción habla de sus emociones y de cómo se siente. Bebe, estaba embarazada pero perdió a su hijo. Por eso el vídeo oficial nos presenta a la cantante en una piscina y podemos pensar que es una metáfora del líquido amniótico.
Mucho se ha especulado sobre el significado de esta canción. Algunos incluso han pensado que por la letra se trataba que nos habla de un amor perdido y sus sentimientos ahora que no lo tiene.
En resumen..hay dos tipos de música, la de escuchar y la de solamente oír. "Siempre me quedará" es de las primeras...Lo importante es que tenga un sentido para ti...

Bebe, cantando un trocito de esta canción muy emocionada (click)

Mecano-El Fallo Positivo

Como bien es sabido, el extinto grupo Mecano se caracterizaba por construir algunas de sus canciones basadas en situaciones reales que se presentaban en el mundo o inspiradas en personajes no ficticios. En este caso, la canción El fallo positivo es una composición que presenta la situación de un hombre que fue diagnosticado seropositivo.

Autoría de Nacho Cano y con una Ana Torroja que canta desde el punto de vista de la pareja de un seropositivo.

Narra el viacrucis que va desde la obtención del fallo positivo hasta el suicidio del enfermo debido a la presión social (al principio se decía que el VIH era un castigo de Dios hacia los homosexuales y blasfemos).

Cabe destacar, que el fallo positivo está dedicada a un amigo de los tres integrantes de Mecano. Un músico de la movida que murió como consecuencia del SIDA.

Durante su gira del AIDALAI, Ana lo explicó: “esta canción fue hecha por Nacho para un gran amigo, alguien a quien queremos y que desafortunadamente ya no está con nosotros.…a veces, cuando cantamos, hablamos de cosas inventadas, y otras veces de historias reales, y esta canción es eso... una historia real".

Sin duda, el fallo positivo, es una de las canciones más importantes en la carrera de Mecano, a la vez de ser una reflexión a la tolerancia y respeto por aquellas personas que viven con VIH.

Neil Diamond-Sweet Caroline

Se creyó durante años que Neil Diamond sacó su inspiración de la portada de la publicación del 7 de septiembre de 1962 de la revista Life Magazine. Mostraba a Caroline Kennedy montando un caballo cuando tenía cuatro años

Pero 42 años después de que saliera la canción, Diamond reveló su verdadera inspiración detrás de la canción durante una entrevista en The Early Show de CBS. Incluso tocó la canción en el 2007 en la celebración del cumpleaños número 50 de Caroline. Sin embargo, Diamond se retractó en el 2014, cuando dijo que la canción en realidad fue escrita sobre su exesposa Marsha, pero necesitaba un nombre de mujer con tres sílabas para que funcionara con la melodía.

Marisol-Corazón contento

En honor a Nely, hoy un año que nos dejaste...pero siempre en mi corazón 

Protagonista de este vídeo sacado de la película comedia musical "El taxi de los conflictos", estrenada en 1969 dirigida por José Luis Sáenz de Heredia y Mariano Ozores, y protagonizada por Juanjo Menéndez, junto a una de las mayores concentraciones de estrellas en una sola película de la historia del cine español.

Cómo anécdota, ninguno de los actores de esta película a excepción de Juanjo, el cual era el único que aparecía en casi todas las escenas,sin cobrar honorarios, pues la película era una forma de ayudar a Sáenz de Heredia, que pasaba por una grave crisis económica.

Los verdaderos amigos se unen para ayudar al otro 

sin reproches, sin testimonios de vida, sin palabras que pueden multiplicar por cero su autoestima. Si vas a ayudar actúa, de lo contrario... calla y no hagas nada porque si no tienes nada bueno que aportar no intentar confundir con lo que no te sale del corazón

Depeche Mode-Blasphemous Rumours

 Este tema se publicó como doble cara A junto a ‘Somebody’, una balada cantada por Martin Gore, en octubre de 1984. Ambos temas se incluyen en su álbum Some Great Reward. La letra de Blasphemous rumours alude a una historia real de una estudiante de dieciséis años que intentó suicidarse cortándose sus muñecas

La canción es si es Blasphemous rumours, escrita por Gore y es justo el quien se ve afectado

por la perdida de su hermana que se suicida. Según leí Gore no escribe una canción de amor o melancolía sino que toma una posición existencial y blasfema, sacando a flote su ira sobre la religión, no negando la existencia de dios pero si cuestionando; La canción en si no habla específicamente de su hermana sino que cuenta la historia de dos chicas una que intenta suicidarse y otra que es atropellada. El estribillo es lo que define a la canción por sí misma.
"Dios tiene un enfermo sentido del humor, y cuando yo muera espero encontrármelo riendo" 

José Luis Perales-¿Y cómo es él?

Hoy voy a destrozar una leyenda urbana. Esta canción es la más conocida de José Luis Perales
Desde hace muchos años se ha especulado con que esta canción la inspiró el sentimiento de abandono que sufría un padre cuando su hija encontraba el amor y se marchaba de casa. Algunos dijeron que esta canción se la dedicaba José Luis a su hija.

En una entrevista concedida al cantante y compositor de la letra...

“La verdad no sé dónde han inventado que esa canción era para mi hija; en ese tiempo María tenía tres años... Realmente la compuse para Julio Iglesias por encargo,y ya sabéis cómo acomodar la letra. Si te detienes a escucharla cualquier parecido con la realidad es pura coincidencia, pero lo cierto es que cuando en la compañía escucharon el tema me dijeron: ‘oye, que esta canción no es para Julio ni para nadie, este tema será un éxito y serás tú quién la cante’. Así que esta es la verdadera historia de ‘Y cómo es él’"

Jesse y Joy-La de la mala suerte

Los hermanos Huerta tienen una estrecha amistad con las hermanas Ha*Ash, otro de los exponentes de la música romántica. ¿Qué relación existe entre ambos duetos y el popular hit?

Cuenta una historia triste sobre una mujer que, como bien dice el título, nunca tiene suerte en el amor. La letra que llegó a conmover a más de uno, estuvo inspirada en la situación amorosa de la menor de las hermanas Ha*Ash: Ashley.

Joy y Ashley mantienen una amistad muy cercana desde que eran muy jóvenes. Luego de una serie de decepciones amorosas, compusieron esa canción junto a la vocalista de Ha*Ash.
Las cantantes confesaron que la historia narraba una etapa triste en la vida de Ash, quien afirmó que “ya todo estaba superado”.

Ashley de Ha*Ash se sincera sobre supuesto romance homosexual con Joy Huerta

Se sabe que Joy Huerta y Ashley son muy buenas amigas, y luego de que la artista de Jesse & Joy revelara que su pareja era una mujer, se rumoró que Ashley era su esposa, pues era la chica más allegada a la cantante.

Sin embargo, después se supo que entre Joy Huerta y Ashley sólo existe una amistad.

The Human League-'Don't you want me '

La letra de la canción fue escrita por el vocalista del grupo Philip Oakey después de leer una historia en "trashy US tabloid ". "Don't You Want Me" fue originalmente pensada y grabada solamente para una voz, la del cantante, pero después de ver la película "Ha nacido una estrella" Oakey, decidió convertir la canción en un dúo de replicas protagonizado por las coristas de la banda Susan Ann Sulley y Joanne Catherall.

La canción fue utilizada en muchos anuncios comerciales a partir de 2002 cuando The Human League decidieron dar permiso a ello y también como banda sonora en varias películas como "Qué les pasa a los hombres" (2009), 1989 (2009) y "Cyrus" (2010).

Cómo curiosidad, la canción se utilizó como tono de llamada de móvil del personaje que interpretó Brad Pitt en la película Ocean's Thirteen. También se utilizó en un sinfín de episodios de series.

Y cómo anécdota, la banda fue premiada en los Brit Music Awards de 1982 como Artista Británico Revelación, bueno pues el preciado galardón (una estatuilla) lo perdieron después Susan y Joanne con una miloja etílica notable.

Ed Sheeran-The A Team

Si habéis visto el vídeo de la canción, seguramente no estaréis sorprendidos.

Pero si no lo habéis hecho, probablemente habéis pensado en que Ed Sheeran cantaba cositas bonitas a su amor en The A Team. NO. Literalmente: “And in a pipe she flies to the Motherland, and sells love to another man” (En una pipa ella vuela a su patria, y vende amor a otro hombre).

 Es la historia de una prostituta inmigrante adicta al crack.